Projekcje 360°

• Solitarium (2016-2023) | Sumito Sakakibara, Ono Hana _JP

Immersyjna animacja japońskiego reżysera przedstawia świat, który istnieje wewnątrz umysłu osoby zmagającej się z trudnościami, odzwierciedlając wewnętrzne zmagania i złożoność jej myśli. Animacja eksploruje osobistą historię, sny i wyobrażenia artysty. Obrazy przedstawiają powiązane wydarzenia, które tworzą łańcuch reakcji bez wyraźnego początku czy końca, gdzie jedno zdarzenie prowadzi do wielokrotnych powtórzeń. Ruchome obrazy, złożone z kilku elementów opóźnionych w czasie, tworzą skomplikowaną dżunglę wizji, które wzajemnie się przenikają. Animacja zdobyla nagrodę Japan Grand Prix New Chitose Airport International Animation Festival (2016).

WSTĘP NA TEN SEANS JEST BEZPŁATNY 

François Vautier wprowadza widzów w futurystyczne przewidywania wizjonerskiego naukowca-humanisty i pisarza sci-fi Arthur C. Clarka. Biosphère oferuje zanurzenie w widowiskowych krajobrazach podkreślające niesamowitą moc natury, a animacja greckiego kolektywu prezentują eksperymenty percepcyjne, łączące mikro- i makrokosmos. W tym bloku zobaczymy również najnowszą  surrealistyczną animację polskiego artysty Ariego Dykiera oraz Drift, która zanurza widza w kosmicznej podróży, skłaniającej do refleksji nad przyszłością eksploracji kosmosu.

• I Saw The Future (2023)  | François Vautier _FR
• Biosphère (2022) | Florian Guibert, Margaret Hermant _FR
• Protist Rhapsody (2023) | Uncharted limbo Collective _UK/GR
• Drift (2023) | Le Clair Obscur _FR
• Within (2024) | Ari Dykier _PL

KUP BILET NA TEN SEANS

W tym bloku zobaczymy nagrodzony na prestiżowym festiwalu filmów fulldome DomeWestFest w Los Angeles film w reż. Iny Chen, w którym śledząc ostatnie chwile umierającego humbaka, opowiada o tragicznych skutkach największego w historii wycieku ropy na morzu z platformy wiertniczej Deepwater Horizon. Tidal Echoes to abstrakcyjna animacja kontemplująca naturę prądów oceanicznych,  najnowsze arcydzieło Prokofiewa, zabiera publiczność w hipnotyzującą podróż przez trzy odrębne architektoniczne opowieści. W programie także artystyczna animacja Sandrine Deumier oraz wizualny eksperyment audiowizualny oparty na fotogrametrii i glitchu pt. Brèche.

• Brèche (2020) | Sébastien Labrunie, Lu Yi _FR/TW
• Across the Lake / Kòe Ô͘ (2023) | Sandrine Deumier _FR, Cia Himiân Lí _TW
• Local Dystopias in the Global Utopia (2024) | Sergey Prokofyev _UA/DE
• 4993 Feet Under (2023) | Calvin Sin, Ina Chen _US
• Tidal Echoes (2023) | Milkorva _FR

KUP BILET NA TEN SEANS

Dwa widowiska audiowizualne zrealizowane w Society for Arts and Technology [SAT] w Montrealu.
Écosystème to dzieło audiowizualne oparte na danych naukowych, które zanurza widza sensorycznie w głębinach morza, aby zwrócić uwagę na szkodliwe zanieczyszczenie dźwiękowe morskich ekosystemów. Obsypana nagrodami animacja Astro bada kwestię przyczyn eksploracji kosmosu z artystycznego i kreatywnego punktu widzenia. 

• Écosystème | Maxime Dangles, DylanCote _FR
• Astro | Weidi Zhang, Weilu Ge, Shaoyu Su _US

KUP BILET NA TEN SEANS

Dwa widowiska audiowizualne zrealizowane w Society for Arts and Technology [SAT] w Montrealu.
Film Metaract  powstał podczas rezydencji artystycznej w SAT twórczyń z Tokio i Osaki, które opracowały projekt w formacie fulldome eksplorując dualizm między światem analogowym a cyfrowym.
Drugi film oferuje podróż przez różne cykle snu. Film prezentuje audiowizualną reinterpretację marzeń sennych, od zasypiania do głębokiego snu, podejmując próbę eksporacji szóstego etapu snu, który wciąż jest niezbadany.

• État Six (2022) | Name Studio & David Drouin _CA
• Metaract (2023) | Manami Sakamoto, Yuri Urano _JP

Dodatkowo, seans zwieńczy performance na lasery Speed of Light  przygotowany przez Mateusza Wolskiego, Maxa i Ingę Bubuly.

• Speed of Light (2024) | laser performance | Mateusz Wolski,  Max i Inga Bubula _PL MEDIAM Event Team
  

KUP BILET NA TEN SEANS

Chromosphere to międzynarodowy projekt współfinansowany przez unijny program Kreatywna Europa skupiony na popularyzacji i edukacji w zakresie innowacyjnej kreacji w dziedzinie sztuk wizualnych w formacie kopuły 360° (fulldome). Projekt składa się z serii wydarzeń w kopułach w Polsce, Grecji, we Włoszech, we Francji i na Węgrzech. Program obejmuje koncerty audiowizualne i projekcje immersyjne oraz warsztaty w czterech europejskich miastach w latach 2024-25.

Projekt realizowany jest przez partnerskie konsorcjum, w skład którego wchodzą: Athens Digital Arts Festival z Aten, AADN-Arts et Cultures Numériques z Lyon, Főnix z Debrecen na Węgrzech, Art Mirror z Rumunii, Flyer z Rzymu i Fundacja Photon – organizator Festiwalu Sztuki Cyfrowej Patchlab w Krakowie.

Partnerem wydarzenia jest Society for Arts and Technology z Montrealu [SAT] – wiodąca na świecie organizacja realizująca projekty artystyczne i badawcze w kopule 360°.

Visual Experience Sponsor: